domingo, 8 de junio de 2014

UNIDAD III-La literatura latinoamericana y la contemporaneidad.

1.- La óptica de la realidad

El Realismo literario es una corriente inventada por el escritor y contertulio francés Jules Champfleury (1821-1889), quien por primera vez definió su arte como ‘realista’. El realismo literario se halla inscrito de un movimiento más amplio que afecta también a las artes plásticas, al cine (Neorrealismo, a la fotografía (que surge con él en el siglo XIX), y a la filosofía de la ciencia (Karl Popper y Mario Bunge). Las obras realistas pretenden testimoniar documentalmente la sociedad de la época y los ambientes más cercanos al escritor, en oposición a la estética del Romanticismo, que se complacía en ambientaciones exóticas y personajes poco corrientes y extravagantes. La estética del Realismo, fascinada por los avances de la ciencia intenta hacer de la literatura un documento que nos pueda servir de testimonio sobre la sociedad de su época, a la manera de la recién nacida fotografía. Por ello describe todo lo cotidiano y típico y prefiere los personajes vulgares y corrientes, de los que toma buena nota a través de cuadernos de observación, a los personajes extravagantes o insólitos típicos del anterior Romanticismo. Esta estética propugna a su vez una ética, una moral fundamentada en la moderación y síntesis de cualquier contradicción, la objetividad y el materialismo.

a)Realismo y costumbrismo

REALISMO Y COSTUMBRISMO

El Costumbrismo
  • Surge por los continuos cambios en la sociedad de principios del S.XIX
  • El costumbrismo consiste en la descripción de objetos, tipos, diversiones,personas, costumbres etc... siempre típicas.
  • Estos escritores publican en forma de artículos en periódicos y revistas, que alcanzan gran importancia en el siglo XIX.
El realismo
  • Se da en la segunda mitad del S.XIX
  • El realismo adopta una mayor objetividad.
  • A estos escritores les interesa la realidad externa del momento
  • Es documento de época ya que nos dice como era la sociedad de esaépoca
  • Este movimiento tiene un narrador omnisciente que domina y que sabe el desenlace de la historia
  • La novela realista concede un puesto privilegiado al espacio y al tiempo que son presentadospor el autor. 
  • El espacio no es elegido al azar sino que es el autor quien lo determina, ya que para él es muy importante en su obra.

b)Realismo mágico y lo real maravilloso

El realismo mágico es un género utilizado principalmente por los latinoamericanos   durante la segunda mitad del siglo XX, el termino original fue acuñado por el escritor Alemán Franz Roh, quien lo utilizo para describir a un grupo de pintores post- expresionistas, aunque luego Alejo Carpentier   planteo la siguiente pregunta: "¿Qué es la historia de América Latina sino una crónica de lomaravilloso en lo real?" , con esto el termino de realismo mágico fue madurando hasta llegar al concepto que hoy tenemos, utilizado por primera vez por ArturoUslar Pietri en 1948.El realismo mágico parte a raíz de las interpretaciones de los europeos en la etapa de la colonización   del “nuevo continente”, las crónicas de esa época tienen bastantes descripciones de cosas absolutamente maravillosas, producto de la extrañeza que provocaba en los exploradores las cosas que veían en los paisajes.Es a partir de estas interpretaciones de la realidad de este “nuevo continente” a través de los ojos de los europeos, que   se creo una visión sobrenatural de la realidad que hay en Latinoamérica. Prodigios que iban desde animales fantásticos hasta ciudades ocultas, pasando por fuentes de la eterna juventud y árboles cuyo fruto era capaz de proveer todo lo que los hombres necesitaban para su existencia.Entre las décadas del 20 y el 30 muchos artistas y escritores latinoamericanos viajaron a Europa par incorporarse y ver de cerca el surrealismo (movimientoliterario y artístico que busca trascender lo real a partir del impulso psíquico de lo imaginario y racional, que alentaba a los artistas y escritores a liberarse del pensamiento lógico y exaltar lo subconsciente y lo onírico). A su regreso a Latinoamérica, se dieron cuenta de que no era necesario buscar   esa realidad extraña en Europa ni en otro lado, porque de hecho se encontraba en sus propias culturas y países.


 2.-El lugar de la imaginación y en la re-creación literaria

Recreación, según la Real Academia, es la “acción y efecto de recrear”, que a su vez significa “crear o producir algo nuevo”   
Cuando un lector está frente a una obra artística literaria, se encuentra ante lo que otro escribió e imaginó que acontecía a sus personajes.
Cuando se lee lo que otro escribió, el lector es llevado por su imaginación y re elabora las circunstancias que le presenta la historia; hasta es posible que el lugar o las circunstancias que le son planteadas se queden cortas al momento de ser imaginadas.
Esto quiere decir que el lector imagina a los personajes y a todo lo que les rodea, dándoles vida propia tanto a éstos como a su entorno, como si en verdad lo contado en la obra fuera cierto.
La imaginación del lector reelabora la obra en el momento en el que su mente organiza la información que el texto le ofrece; por ello, se puede afirmar que ocupa un lugar determinante para reconstruir lo leído. Si imaginación no hay reconstrucción del texto en la recreación literaria.


a) La imaginación en el autor

La actividad imaginativa se caracteriza por la capacidad de crear mundos fantásticos íntimos y propios donde el sujeto es generalmente el protagonista y donde no existe ni límites ni restricciones de ninguna clase para el impulso de su libertad.

 Fundamentalmente consiste en formar representaciones de objetos, cosas situaciones o afectos, etc. en ausencia de esos objetos o cosas.



b)Boom latinoamericano

Subversión novelística, trasgresión a la norma, rompimiento de lo establecido. Así se puede —entre otras muchas definiciones— definir el "boom" latinoamericano: no es un movimiento ni una escuela, es producto de la casualidad, una convergencia inesperada y sobre todo inusitada de jóvenes talentos que demostraron al mundo que Latinoamérica era capaz de crear cosas originales. Se podría decir que se inició cuando el prestigioso Premio Biblioteca Breve de la Editorial Seix Barral fue a manos de un latinoamericano, Mario Vargas Llosa, por su novela La ciudad y los perros en 1962. Aunque ésta apareció un poco después —debido a la censura en España de la época— de otra novela considerada del boom, La muerte de Artemio Cruz de Carlos Fuentes, se le toma en cuenta primero por su repercusión a nivel internacional (a raíz del premio, el marketing y las críticas de militares peruanos). Luego vendría Rayuela de Julio Cortázar en el 63, una novela venerada en círculos académicos más que de lectores, por una exigencia intelectual que redunda en lo ilegible. (A quien duela esta opinión, debe considerar que es la opinión de quien esto escribe.)

c) Que pasa con la imaginación del lector (posible cuarto de hipertexto literario)

Dentro de la imaginación del lector se imagina lo que pasa dentro de los puntos desde:

  • El va escribiendo
  • El va narrando
  • El va imaginando

Dentro de la imaginación del autor cada uno de ellos se va imaginando. lo que se va escribiendo, y hací se le va dando un toque mejor, que el tan solo hecho de escribir por escribir.

3.-Modernismo y modernidad

La modernidad es un concepto filosófico, historiográfico y sociológico, que puede definirse como el proyecto de imponer la razón como norma trascendental a la sociedad.
Desde ese punto de vista es similar al concepto kantiano de Ilustración (la mayoría de edad del individuo, que ejerce su razón de forma autónoma: el Sapere aude), y antes que éste al antropocentrismo humanista del Renacimiento (por ejemplo la Oratio pro homini dignitate de Pico della Mirandola). Fue muy significativo, para entender la diferente concepción de lo nuevo entre la Edad Media y la Moderna, el Debate de los antiguos y los modernos.
Modernismo: En la literatura en lengua española, el término modernismo denomina a un movimiento literario que se desarrolló entre los años 1880-1910, fundamentalmente en el ámbito de la poesía, que se caracterizó por una ambigua rebeldía creativa, un refinamiento narcisista y aristocrático, el culturalismo cosmopolita y una profunda renovación estética del lenguaje y la métrica.
Se conoce por modernismo a la forma hispánica de la crisis universal de las letras y del espíritu y que se manifiesta en el arte, la ciencia, la religión y la política. En ciertos aspectos su eco se percibe en movimientos y en corrientes posteriores. En las raíces del Modernismo hay un profundo desacuerdo con la civilización burguesa. En ciertos sentidos, se trata de una corriente heredera del Postromanticismo decimonónico, al que da una especie de salida, y en las demás artes esta estética se plasma en las formas del Art Nouveau (en Bélgica y Francia), Modern Style (en Inglaterra), Sezession (en Austria), Jugendstil (en Alemania y Países Nórdicos), Liberty (en Estados Unidos), Floreale (en Italia), y Modernismo artístico (en España e Hispanoamérica).




a) Modernistas y posmodernistas

El término modernismo designaba cierta corriente heterodoxa de renovación religiosa, y se aplicó en el campo de las artes a tendencias surgidas en los últimos veinte años del siglo XIX.
En cuanto al posmodernismo literario, y aun siendo una disciplina difícilmente definible, es al mismo tiempo una negación y una afirmación del paradigma modernista. Decimos esto puesto que mientras que reniega de las ideas implícitas en la literatura modernista, no tiene reparos en continuar con la experimentación en cuanto a estructura narrativa iniciada por los escritores modernistas.



b) Hiperliteratura latinoamericana y mexicana para el resto del mundo

La literatura hipertextual es
un nuevo concepto que ha causado polémica por laforma en la que aparece distribuido un contenido y por ende en la manera en queéste debe abordarse.
Las opiniones de los expertos van desde las ventajas queimplica el hecho de utilizar un formato como éste, hasta lo complicado que resultaría laasimilación de datos por este medio.

c)Obras literarias contemporáneas en hipertexto

Las obras literarias que aparecen en un soporte electrónico no han tenido ladifusión correspondiente y sin embargo, su empleo ya es requerido en algunasdisciplinas de conocimiento
, panorama en el que resulta indispensable tener unaidea, cuando menos aproximada acerca del tratamiento, en este caso de una historia,mediante el uso de una tecnología de información como es el hipertexto.


d)Tradición latinoamericana y mexicana en hipertexto

Historia de la Filosofía en la UNAM. Sus obras han sido traducidas a los idiomas más difundidos (inglés, alemán, francés, ruso, italiano, entre otros).Dentro del pensamiento de identidad cultural latinoamericana, Leopoldo Zeadestaca como una de las figuras señeras del siglo XX. Desde su ensayo seminal, “En torno a la filosofía americana”(1942), su obra ejemplifica y marca las etapas que ha seguido el pensamiento latinoamericano, desde los intentos de recuperación del patrimonio cultural hasta la formulación, a partir de la década de los sesenta, del discurso de la liberación. Por la distribución geográfica de sus ensayos, por el contenido y, sobre todo, por la repercusión e influencia de sus ideas, Zea es un filósofo continental. Autor prolífico, ha publicado más de cincuenta libros de ensayos, en su labor intelectual destaca igualmente como líder del movimiento latinoamericanista y como incansable motivador y organizador él mismo de encuentros de intelectuales en los distintos países latinoamericanos. Sus ensayos son difíciles de clasificar; pertenecen a lo que a partir de la década de los ochenta se viene denominando “Estudios Culturales”. Su preocupación, sin embargo, se ha mantenido constante: son reflexiones sobre el problema de la identidad, sobre las estructuras que gobiernan la ineludible interculturalidad de los pueblos latinoamericanos. El contexto de su obra es, pues, Latinoamérica, pero su vocación nacional (México), su vocación regional (Latinoamérica), se desarrolla en el contexto de la cultura occidental y con proyección explícita a una dimensión incluyente que busca la liberación del ser humano.

UNIDAD II-Función de culturas: América y Occidente.

1.-Influencia de la literatura prehispánica

Literatura prehispánica: Es el conjunto de obras conocidas elaboradas en las distintas lenguas de los pueblos que habitaron América antes de la época de la Conquista y de terminación cultural española. Son textos que dan testimonio de las manifestaciones culturales, ideología, estilo de vida y el nivel de civilización de quienes poblaron primero nuestro continente. Las civilizaciones prehispánicas estaban formadas por diversos grupos sociales: gobernantes, sacerdotes, jefes militares, comerciantes, guerreros, artesanos, agricultores, etc.


a)Narrativa gráfica de códices.

Se refiere al género literario expresado mediante figuras o signos con la misma claridad que un dibujo; es característica de las culturas prehispánicas. Para tener de manera más clara el concepto de la narrativa gráfica en dichas civilizaciones, es necesario que se estudie la tradición literaria de las culturas prehispánicas.
Códice: En general, es un manuscrito antiguo de importancia artística, literaria o histórica, especialmente referido a los libros anteriores a la invención de la imprenta, en 1455.
Se llaman códices, del latín codex (libro manuscrito), a los documentos pictóricos o imágenes realizadas como productos culturales de las grandes civilizaciones maya, azteca, mixteca, zapoteca, otomí, purépecha, entre otras que surgieron y se desarrollaron en Mesoamérica.



b) Tipos de códices.

Materiales de los Codices :

Papel de amate
Piel de venado
Tela de algodón tejida en telar de cintura
Papel Maguey

De Acuerdo a su contenido Temático pueden ser:

Calendario-rituales, almanaques ruedas.
Históricos
Genealógicos
Cartográficos, lienzos, mapas y planos
Económicos, catastros, censos, registros financieros,tributos
Etnográficos
Misceláneos, de litigios, de historia natural
Catecismos indígenas
Techialoyan

Códices Mayas: Estos están formados por lo menos de una década de ejemplares que se usaron durante mas de 1,000 años se divide en :

El Códice Dresde
El Códice París
El Códice Madrid
El Códice Grolier

Códices mixtecos: Son notables no solo por su magnifica factura y belleza, si no también por la importante información histórica que resguardan. se dividen en :

El Códice Bodley
El Códice Colombino
El Códice Nuttall
El Códice Vindobonensis
El Códice Selden

Del Grupo Borgia: Es el mejor códice ilustrado y destaca su escritura en el México antiguo, pues eran usados principalmente con fines religiosos, como vehículo de comunicación entre el hombre y la divinidad a través de un sistema pictografico ingenioso .

Codice Borgia
Aztecas: Tras la conquista y derrota de tenochtitlan en 1519, significo la destrucion de una gran ciudad y también del conjunto de valiosisimos documentos pictograficos elaborados por los especialistas tenochcas.

Códice Borbonico
Códice Boturini
Códice Medocino
Códices modernos


c) Los códices y la literatura digital.

La literatura comenzó a poblar el espacio digital, esa nada electrónica, con lenguaje e historias. La retórica domada por el libro códice no valía para esta conquista. La supervivencia del texto en pantalla dependía de la poética y su posibilidad de forjar imágenes contundentes con el valor de la exactitud. Y al mismo tiempo, la literatura debía abandonar la pureza textual y emitirse en combinación con otras artes. Narrar en diversos planos constituidos por artes plásticas, animación, fotografía, música, diseño asociadas por la programación.
Aunque aún se busca una retórica apropiada para el medio digital y se experimenta con discursos cada vez más sofisticados y complejos, también se inicia un camino de vuelta: por una parte la literatura tradicional se impregna de los hallazgos de la literatura multimedia; por otra, lo que existe en el espacio digital cruza la frontera hacia lo real y se adapta a escenarios teatrales. La búsqueda de un lenguaje para la literatura en pantalla y de una escena real para lo multimedia son dos procesos que se cruzan en su avance zigzagueante.

2.-Sincretismo cultural: la conquista

El sincretismo cultural se refiere al proceso de transculturación y mestizaje entre distintas culturas.  
Con la llegada de Colón a América se inició un proceso de exploración conquista y colonización que cambió violentamente las manera de vivir de los pueblos originarios de América.



a) La crónica entre la emoción y la percepción

"La emoción sigue a la percepción”, significando que la forma en que nos sentimos acerca de una situación es el resultado de la forma en que la percibimos.

b) La otra conquista el hipertexto

Uno de los enfoques más  portada del libro Hypertext difundidos del hipertexto y que permanece por completo ajeno al  Portada libro Hipertexto enfoque documental, ha sido el tratamiento del hipertexto desde el punto de vista de la crítica literaria. Su mayor teórico y difusor ha sido George Landow, cuya obra Hipertexto. La convergencia de la teoría crítica contemporánea y la tecnología se ha convertido en obra clásica para la teoría y la práctica de la literatura y la narrativa hipertextuales.


3.-El colonialismo

El colonialismo: es el proceso de colonización que el continente americano vivió en el transcurso de la historia.
En 1942 cuando Cristobal Colon llego a las primeras tierras descubiertas, que en ese entonces pensaba que permanecían a la India los españoles empezaron a habitarlos y a poblarlos.
En fin lo que yo pienso que tubo de bueno el colonialismo seria que tal vez con la llegada de estos se abrieron nuevas puertas o ventajas se podría decir para que el continente americano tuviera acceso al la tecnología, nuevas formas de comunicación, de socializar, etc.
Y lo malo seria en pinto de vista que a causa de su llegada enseñaron muchas religiones y esto a ocasionado una revuelta o desacuerdos entre los seres humanos.


a)Transito del colonialismo a la modernidad.

La historia de la enseñanza de la lengua española en América se asoció indisolublemente a la imposición de la cultura occidental como modelo de modernidad, mediante el tránsito de lo indígena pagano a lo ibérico-católico-romano. Las relaciones entre la economía y las políticas lingüísticas y educativas para la Nueva España estuvieron íntimamente entrelazadas: relacionadas fundamentalmente con la necesidad del control militar, económico, político e ideológico sobre los territorios conquistados, y de conformar en los pobladores una identidad como individuos del Estado colonial y súbditos de la Corona española.

b)Barroco

El Barroco es un movimiento artístico y cultural dominante en el siglo XVII caracterizado por una evolución de las ideas y aspectos temáticos y formales del Renacimiento. La visión neoplatónica e idealista del mundo renacentista entra en crisis, se hace compleja, conflictiva y contradictoria. Los recursos formales se intensifican en la búsqueda de nuevos caminos para la expresión artística.

c) Neoclasicismo

El término Neoclasicismo (del griego "neos"-νέος, latín "classicus" y griego "ismos"-ισμός) surgió en el siglo XVIII para denominar de forma peyorativa al movimiento estético que venía a reflejar en las artes los principios intelectuales de la Ilustración, que desde mediados del siglo XVIII se venían produciendo en la filosofía, y que consecuentemente se habían transmitido a todos los ámbitos de la cultura. 

b)Romanticismo

La literatura del Romanticismo es el movimiento cultural literario que se produce a fines del siglo XVIII y a comienzos del siglo XIX en varios países europeos como Alemania, Francia y Reino Unido, se desarrolla a lo largo de todo el periodo decimonónico, y continúa ejerciendo su influencia, en varios de sus rasgos más característicos, hasta la actualidad.

http://html.rincondelvago.com/romanticismo-literario.html

lunes, 2 de junio de 2014

Unidad 1 - Hipertexto y hiperliteratura.



1.- Ciberliteratura


La ciberliteratura es un nuevo estilo es el cual podemos leer libros desde nuestra computadora.
La ciberliteratura, literatura digital o literatura electrónica es un nuevo formato de la literatura que se instalo en la sociedad en los años 80 de la mano de la evolución de la tecnología. este tipo de literatura es un nuevo formato en el cual podemos leer varios libros solo con bajarlos por internei, leerlos en internet o por medio de bibliotecas digitales. este tipo de literatura permite a los autores de los libros que puedan citar otros libros que se relacionen con el suyo, o relacionarlo con imágenes, videos, información o cualquier tipo de información que se desee relacionar, esto se lograra mediante un hipervínculo que se abrirá en internet. también ahora con la tecnología se pueden hacer libros interactivos para que los más chicos lean.
http://prezi.com/eomrir5zcuhn/ciberliteratura-y-sus-tipos/

¿ Cómo leer hipertexto ?


Es un documento digital que se puede leer de manera no secuencial y el sistema que lo implementa. Es un texto que encontramos en Internet, que se puede leer lineal mente o a través de links, pero también tiene varias opciones, por lo que los lectores pueden elegir la que prefieran, a su gusto, de modo que no es un texto predeterminado en el cual tengas que leer lo que el autor quiere, sino que de alguna manera tú puedes elegir lo que más te guste para seguir leyendo.


a) ¿Qué es el hipertexto y como utilizarlo ?

El hipertexto es un tipo de escritura que se divide en infinidad de direcciones, una serie de bloques que conectados entre si presentados al lector en una pantalla interactiva. Pero también el hipertexto combina diferentes estrategias de atomización y dispersión del texto, esto quiere decir que ninguna versión textual es definida, siempre puede ser cambiada los cuales al expandir sus limites ya no pueden dejar fuera ningún texto
El hipertexto se produce un acercamiento de las nociones del escritor y lector en la cual súrgela figura de un lector activo que combina la estrategia de la lectura y la escritura para producir textos, mediante anotaciones o por el simple movimiento de conectar diferentes documentos a un mismo texto ya sea propio o ajeno.
Todo esto es el que define la existencia de un texto como necesariamente vinculo a otro al introducir un texto a un sistema de conexiones, esto solo puede existir en función de los vínculos o nexos que se ve obligado a obedecer dirigiéndolo hacia otros textos.
Características
· No es lineal
· Es eminentemente interactivo
· Permite al autor ofrecer un contexto rico en información relacionada en torno a sus ideas principales.
· Permite al usuario leer, escribir y comprender información más efectivamente.
· Si no está bien estructurado o si el usuario no ha desarrollado las competencias adecuadas, se puede desorientar fácilmente.
· Permite seleccionar los temas de interés.


b) Proceso de lectura de hipertexto.

En el proceso de ¿cómo leer un hipertexto? es la lectura de los textos electrónicos la cual requiere la manipulación activa del lector en la cual la lectura es el proceso de la recuperación y la aprehensión de algún tipo de información o ideas almacenadas y transmitidas mediante algún tipo de código.

El proceso para la lectura de hipertextos:
1- El lector necesita informarse sobre un tema en específico, para lo cual navega en internet.
2- Una vez que ha encontrado una página web que le es de utilidad, se dispone de comenzar la lectura.
3- Dentro de la pagina electrónica el lector puede percatarse de que existen hipervínculos que lo pueden trasladar a otro plano que se esta leyendo.
4- A su vez, este nuevo plano de lectura puede cruzarse con otros nuevos planos que lo llevaran a un mar de información.



2.- Híbridos

Es lo que está formado por dos o más elementos de distinta naturaleza. Como definición estricta se considera al descendiente del cruce entre especies, géneros literarios o, en casos raros, familias, distintas.

Híbridos literarios: Es lo que hace referencia a un formato que proviene de dos o más géneros literarios.



a) Fusión de textos literarios.

La fusión de los géneros literarios de como resultado un híbrido literario, es decir, cuando se mezclan, por ejemplo, el genero narrativo con la poesía se obtiene un híbrido, en este caso literario.
Son la agrupación de las obras literarias tomando en cuenta la estructura y contenido de las mismas.



b) Tipos de híbridos literarios.

En los géneros híbridos se aceptan cada vez mas frases, giros, ritmos y construcciones gramaticales.
Existen siete tipos de híbridos literarios que son:

Literatura hipertextual: Fue una de las primeras denominaciones y que ha servido para englobar diversas y variadas formas textuales digitales .A partir de la noción de hipertexto, se entiende que la literatura hipertextual funciona con una base en una estructura de hipertextos, esto se refiere a que es a partir de la interconexión de fragmentos en principio textuales.

Hiperliteratura: Significa superioridad o exceso, derivado de hipertexto.
Se hace referencia a una literatura multilineal, ha permitido acuñar el de hiperteoria se ocupa de las investigaciones especulativas sobre el hipertexto y los hipermedia.

Literatura ergódica: Aarseth lo usa para referirse a las creaciones literarias que exigen un esfuerzo nada trivial que permita al lector atravesar el texto, penetrar en su sentido.

Literatrónica: Según Juan B. Gutiérrez, autor de narrativa digital sería un buen término para referirse a la letra que no puede existir sin el medio electrónico.

Multicourse literatura: Katherine hayles propone que pretende ser inclusiva y sinérgica y no exclusiva y de confrontación, es la de utilizar el nombre ciberliteratura para referirse a la amplia categoría de textos generados a través de un sistema de computación, que se basan en los efectos literarios del término cibernética.

Mezcla de género (Blended genre): El fin de referirse a obras en soporte tecnológico que también emplean enlaces y recursos de computación, que además tienden a la fragmentación, a la ruptura, a la combinación de diferentes tipos de discurso, se ve afectado por el uso del concepto de género.

Textos web(web texts): Los textos web podrían ser incluidos dentro de la categoría de textos digital mente programados ;es decir, un cierto tipo de cibertextos en formato digital.

3.- Liminalidad.

Liminalidad proviene de la palabra limen, que significa umbral, se caracteriza por la ambigüedad, la apertura y la indeterminación.
Es un periodo de transición donde es difícil apreciar el límite de la frontera entre un concepto y otro. En el ámbito de la liminalidad, la frontera, en vez de separar, sirven como una guía de interacción y confluencia entre diversos medios.




a) Productos de la liminalidad entre las artes visuales (pintura, escultura) 

La poesía es claro ejemplo de la liminalidad entre artes visuales y la literatura pues ha intentado también nublar las fronteras entre imagen y signo, la poesía experimental se llevo a cabo sobre la página impresa.
La poesía es un arte que utiliza las palabras como materia prima.
La poesía visual enriqueció la palabra dándole cuerpo a la superficie del papel.
Lo que se quiere es trascender al linealidad y la rigidez del soporte papel y del formato impreso.
En un poema visual es caracterizado es caracterizado por la valoración de la imagen como entidad universal.
En un poema visual hay dos componentes fundamentales, el icónico y el verbal.



b) Productos de la liminalidad entre el arte auditivo.

Hay dos poesías en las cuales se observa el arte auditivo y la liminalidad y son:
· Poesía fonética.
· Poesía sonora.
La poesía fonética esta ligada al futurismo ruso e italiano y el dadaísmo fue un intento de expresar las palabras con diversos sonidos.
La poesía sonora es declamada como la poesía experimental que utiliza técnicas fonéticas o ruidos. El poema se compone mediante sonidos que requieren una realización acústica para ser recitado con la voz, pudiéndose acompañar con instrumentos.




c) Productos de la liminalidad entra las artes audiovisuales como es el cine la danza y el teatro.

El producto de la liminalidad lo podemos observar en el teatro, la danza, y el cine.
El teatro es el arte de representar historias frente a un publico, los actores emplean una combinación de diversos elementos como el dialogo, gesto, mímica, danza y música.
Este tipo de género literario se desarrolla en prosa o en verso, estructurado en diálogos.
La danza se puede dar con base en obras literarias (danza teatral).
Este tipo texto se escribe para corporeizarse en el tiempo de una representación que involucra espacio, volúmenes, gestos, voces, sonido y color.
El cine es un producto de la literatura, una nueva expresión de ella, cine y literatura están íntimamente unidos y condenados a encontrarse. La literatura en todo el ultimo siglo va recibiendo del cine diferentes modos de mirar, una concepción narrativa distinta.
El comienzo del cine fue mudo pero hoy en día produce múltiples cintas basadas en grandes obras de la literatura.